Durante la inauguración se presentó el libro “Röadkill: Motörhead”, de Pep Bonet en el que refleja su experiencia con “Lemmy” Ian Fraser Kilmister mítico líder de la banda de Rock and Roll más ruidosa del mundo desde su creación en 1975.
RÖADKILL , EL SONIDO DEL INFIERNO
Mötorhead es el Rock and Roll más potente y duradero del siglo XX.
Algunos lo llaman Heavy, Speed o Trash pero en el siglo XXI sigue siendo Rock & Roll, nada más. Porque sólo la buena música a un volumen brutal es capaz de sacar la bestia que todos llevamos dentro. Porque hay cosas que no cambian. Motörhead es una de ellas.
RöadKill es una hoja de ruta maldita, una autopista fotográfica, un mapa mudo de las venas del grupo más consecuente de la historia del rock. “Trueno, luego existo” parece decir, en cada estrofa, su líder eterno: Lemmy Kilmister, la garganta más castigada del escenario en los últimos 35 años, lo más parecido al Ángel Caído de nuestras mejores pesadillas. Porque hay que estar muy dormido o simplemente muerto en sus directos, para no sentir una corriente de música eléctrica que entra por el espinazo y sube por dentro hasta reventarnos la cabeza. “We are Motorhead and we play Rock & Roll”, así empiezan todos sus conciertos…una declaración de intenciones descarada, sincera, atronadora.
Eso es esta exposición-libro del fotógrafo Pep Bonet, Rock & Roll escrito en el aire. El tesoro inédito de la época más reciente de esta banda británica, un documento para la historia del Rock arrancado a mordiscos noche a noche, milla a milla, foto a foto, verso a verso. Una misión infernal, extrema, que le obligó a ganarse la confianza de la banda mítica con los colmillos retorcidos, hartos de fotógrafos-groupies, celosos de su intimidad. Un periplo que le mantuvo más despierto que los que nunca duermen, más vivo que los que nunca mueren y algunas noches, más muerto que los huesos de Lucifer.
La historia de esta aventura envenenada comienza en 2008, cuando Pep Bonet se dejó los puños aporreando la puerta de la redacción de la revista Rolling Stone, hasta convencer a su director para que creyera en su trabajo. El que resiste gana y por fin consigue un trabajo sin condiciones previas. Podía elegir el tema que quisiera. Su decisión fue clara, el instinto no engaña: quiero seguir a los Mötorhead. Y es que en ocasiones, tener las cosas tan claras puede llevarle a uno a donde quiera.
Pep sabía adónde quería llegar, al corazón del Snaggletooth, al cuartel general de su banda favorita. Así comenzó poco a poco a trabajar junto a la banda, a distancia prudencial, sin la obsesión de querer saberlo todo. Un día, Lemmy le echó una mirada y levantó su Jack Daniel´s en señal de respeto. Cuando quiso darse cuenta, Pep ya formaba parte de esa familia. Echando también un buen trago de birra fría antes de colocar la cámara, el fotógrafo disfrutaba del momento. Sin pensar nunca qué ocurrirá mañana. Así aprendió a manejarse entre los focos apagados, esperando la noche, cuando las sombras le contaban más cosas que las luces.
El proyecto ya estaba en marcha: Röadkill. Bajo el objetivo de su cámara: gira europea 2008, Sudamérica 2009, Los Ángeles 2010 documentando la grabación del hasta ahora último disco The Wörld is Yours y los festivales europeos 2010. Nacía de pronto una colaboración sincera y ya imborrable entre fotógrafo y su banda de Rock & Roll. Esta es una historia grabada a fuego por la que muchos hubieran dado media vida por vivir, con ellos, en la carretera.
Disfrutad malditos. El Röadkill de Mötorhead nos enseña en imágenes cómo suena el infierno.
Texto de Ignacio Jarillo
Mondo Galería
Diego Alonso nos abre las puertas de Mondo Galería, un proyecto que nace de la unión de Mondo Gráfico y Galería Rita Castellote, para convertirse en una ventana sobre el mundo de la fotografía contemporánea.
La trayectoria de Diego Alonso como Director Artístico ha pasado por colaboraciones de prestigio con la Agencia Magnum, entre otras, y artistas de categoría internacional como Antoine D’Agata. Jacob Aue Sobol, Gueorgui Pinkhassov hasta las últimas exposiciones de Paco y Manolo, y Victor Stamp.
Este ambicioso proyecto se propone aproximar el público a los autores a través de la creación de seminarios, Workshops, Masterclasses y visitas guiadas a las obras por parte de los artistas mismos. La idea es convertir la fruición de la obra de arte en un proceso creativo de aprendizaje e interacción entre el público y la imaginación creadora de los fotógrafos cuya disciplina es cada día más enriquecida y relacionada a las otras artes plásticas. La galería dispone también de una librería de fotografía para consulta y venta.
La línea expositiva de MONDO GALERIA ha demostrado hasta ahora una orientación hacia un arte que sea la expresión y el vehículo de experiencias límites. Hay un hilo sutil que une la Camboya de Antoine D’Agata, la Groenlandia de Jacob Aue Sobol y el compromiso de Pep Bonet y es representado por el íntimo vínculo que une la creación de imágenes a la experiencia existencial de sus autores. Aquí no hay diferencia entre la gestación del proceso artístico y la obra final.
El 7 de febrero se inaugura la primera exposición individual en España del gran fotógrafo Pablo Pro. Oxygeme, una serie de imágenes de gran tamaño que celebran el mito y el misterio del origen de la vida.
MONDO GALERIA C/SAN LUCAS 9, 28004 MADRID
