Acto de inauguración Master de diseño en piel
“Una aventura apasionante para respirar la tradición del trabajo artesanal”
Con estas palabras definió Enrique Loewe Lynch el Máster de Diseño en Piel organizado por Movex y el Centro Superior de Moda de la Universidad Politécnica de Madrid en el acto inaugural que tuvo lugar el 8 de marzo en las nuevas instalaciones del centro tecnológico.

El museo Thyssen-Bornemisza de Madrid acoge 422 creaciones únicas de la prestigiosa marca de joyería y relojería Cartier, la mayoría de propietarios ilustres. La exposición de esta histórica colección de la mítica marca francesa se puede visitar hasta el 17 de febrero

La firma de lujo Loewe ha abierto una galería-museo en el Paseo de Gracia de Barcelona, justo en frente del edificio de la Pedrera de Gaudi, en el que recrea su historia y explica el proceso de creación de algunos de sus productos estrella, como los pañuelos de seda y el bolso Amazona, creado en 1970, que es el icono de la firma.

FLOWER SHOW - Flowers and Culture 2012, es una iniciativa de Gang and the Wool y cuenta con la participación de Bianca de Vilar y Manuela Sosa. Su misión es crear una nueva reflexión sobre la moda, el arte, la cultura y el diseño, desde el lenguaje de las flores.  Galeria IL3LACIONS.

Resiliencia, una exposición colectiva que reúne una decena de artistas que exploran este concepto, desde múltiples perspectivas. La muestra se compone de unas 20 piezas fotográficas y escultóricas. Resilencia: f. Psicol. Capacidad humana de asumir con flexibilidad situaciones límite y sobreponerse a ellas.

El premio Turner de arte contemporáneo ha sido concedido al artista Martín Boyce, por su homenaje escultórico a la arquitectura modernista. Especialista en instalaciones a gran escala donde despliega un arte escultórico y atmosférico a base de combinaciones de elementos del paisaje urbano, como árboles o contenedores de residuos, y del diseño de interiores, recibirá un cheque por valor de 29.000 euros.

Emilio Urberuaga ha recibido el galardón del Premio Nacional de Ilustración, dotado con 20.000 euros, por el conjunto de su obra como ilustrador en el ámbito del libro y de las letras españolas. Conocido por ser el autor de la imagen del personaje de Manolito Gafotas, de la escritora Elvira Lindo.

Rafael Sanz Lobato recibe el Premio Nacional de Fotografía 2011, que concede el Ministerio de Cultura y que está dotado con 30.000 euros. Su estilo se basa en una fotografía centrada en escenas costumbristas del campo, ciudades, festividades y retratos. En 2003 recibió la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes por el conjunto de su obra documental antropológica.

La obra maestra de Ricard Canals La cria (pintura al óleo de 1896) volverá a ver la luz después de casi 80 años, cuando fue adquirida por el coleccionista Alexandre Riera tras la exposición-homenaje de la sala Parés en 1933. La galería Artur Ramon Art presenta esta obra singular de excelente calidad pictórica en la exposición que marca su rentrée, y una de las mejores muestras que ha realizado a lo largo de sus 85 años de trayectoria: “L’Edat d’Or de la pintura catalana (1885 – 1930)”, hasta el 8 de enero. Una exposición que condensa, a través de 17 artistas y 20 obras, la época dorada de la cultura visual catalana al nacer dos movimientos de gran importancia, el Modernismo y el Novecentismo.

Del 6 de octubre de 2011 al 8 de enero de 2012 se presentará en la sala de exposiciones ARTUR RAMON ART de Barcelona una colección singular y notoria de más de 20 obras de las más representativas de la época de mayor esplendor de la pintura catalana, desde 1885 a 1930.

Liberado del negocio de peluquería y maquillaje que tuvo que dejar de gestionar después de que su propia hija le despidiera, se concentra en su faceta de artista plástico, y ahora presenta sus últimas obras, una serie de esculturas creadas en porexpan basadas en la teoría de los fractales, en el Arts Santa Mònica, centro de creación artístico contemporáneo de la Generalitat en Barcelona.

Amaya Yurrita, Antonio García Díaz y Anna Giralt resultaron vencedores de la primera edición del certamen de pintura El Balcó de les Arts promovido por la fundación Setba.

La prestigiosa firma española de porcelana artística desvela sus nuevas e impresionantes creaciones de la colección de Alta Porcelana, la máxima categoría artística de la marca tanto por su excelencia técnica como por su exclusividad y belleza. Gran Dragón Rojo, Lord Ganesha o Caballo Árabe mate son tres icónicos ejemplos del excelente recibimiento de la Alta Porcelana Lladró en el mercado internacional durante los últimos años.

Barcelona canalla y sublime es un proyecto expositivo que se podrá visitar en Setba Zona d’Art entre el 10 de mayo y el 30 de junio de 2011 y que tiene como objetivo dar a conocer la realidad barcelonesa entre los años 1979 y 1999 mediante la fotografía.

La boutique del Paseo de Gracia ha organizado una magnífica exposición en la que podremos descubrir los entresijos de la marca y que se articula a través de un tejido lineal elástico de 300 metros sobre el cual se proyecta material audiovisual.

La exposición -Desde Estambul a Barcelona- organizada por la galería barcelonesa Esart reúne obras de treinta artistas procedentes de Turquía, entre las que destaca dos pertenecientes a la famosa pintora Aynur Deneyici que cuenta con una dilatada carrera pictórica y muchas exposiciones a nivel internacional. En todas ellas podemos observar la fascinación por las formas, aunque abordadas con enfoques diversos, bien sean expresionistas, fantásticos o conceptuales. La fuerza gráfica y la potencia del color son constantes en estas obras, que, a pesar de haber sido realizadas en fechas y circunstancias distintas, remiten todas a un legado común.

El premio Turner ha recaido en una instalación sonora en la que se escucha la voz de la artista escocesa Susan Philipsz cantando una y otra vez una canción folclórica del área de Glasgow. La Tate Britain concede al ganador 30.000 euros y entre los finalistas estaba la artista gallega Ángela de la Cruz, la primera española en ser seleccionada para el premio, destinado a artistas británicos o que trabajan en el Reino Unido y tienen menos de 50 años

La muestra recoge un importante conjunto de obras inspiradas en su paisaje natal, la ‘Manchuela’, una porción de La Mancha que según el artista Ulpiano Carrasco es una tierra de transición, paisajísticamente hablando, llena de contrastes, rica y muy cambiante según la estación.

Paul Gauguin es sin duda el pintor más famoso de todos los que han vivido en Tahití y sus islas. Cautivado por la belleza, exuberancia y, sobre todo, la autenticidad de las islas y sus gentes se estableció en las islas Marquesas -las más remotas y salvajes- y vivió hasta el final de sus días en Hiva Oa en la que bien llamó su "Casa de Gozar". Su obra ha dejado numerosas representaciones artísticas de la vida en Tahití y sus islas en la época, así como un mito para la posteridad, recordado a través de frases como: "aquí, cerca de mi choza, sueño con armonías violentas cuyos perfumes me emborrachan".