Rafael Sanz Lobato nació en 1932 en Sevilla y en 1941 se traslada a Madrid con sus padres. En 1956 compra su primera cámara fotográfica.

En 1961 ingresa en la Real Sociedad Fotográfica. Allí crea junto con Carlos Miguel Martínez, Donato de Blas, Nieto Canedo, Serapio Carreño, Mordí Landa, Carlos H.Corcho Botella y José Blanco Pernía, el grupo “La Colmena” en un intento de equilibrar posiciones en la R.S.F en ese momento dominada por el grupo “La Palangana”.

Tras la desaparición de "La Colmena", forma junto con Vila Massip, Sanchís Soler, Sáez López y Carlos H. Corcho, "El Grupo 5" interprovincial.

En 1971 rompe vínculos con la R.S.F de Madrid por el trasfondo político existente y diferencias con Gerardo Vielba.

En años sucesivos, pasa al terreno profesional, especializandose en automóviles, bodegón, retrato y arte. Compagina lo profesional con su producción creativa en B/N. Desde 1970 hasta hoy, este trabajo ha sido expuesto en numerosas exposiciones individuales y colectivas y publicado en prestigiosas revistas nacionales e internacionales.

En este portfolio se muestra una selección de espléndidas fotografías que dan medida del talento y el buen hacer de este magnífico fotógrafo.

Rafael Sanz Lobato recibió en 2004 la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes y ahora en 2011 el Premio Nacional de Fotografía.

Según el Jurado «representa a una generación puente entre los 50 y los 70 cuya visibilidad ha sido relativamente menor en la cultura fotográfica española, precisamente por coincidir con un cambio de época histórica y política. Sanz Lobato se ha mantenido fiel a un método de trabajo a lo largo de su trayectoria de más de treinta años y el conjunto de su trabajo mantiene una gran coherencia y solidez. Su trabajo no ha tenido aún el reconocimiento que merece. Su obra constituye un puente entre la nueva vanguardia neorrealista de la posguerra y los métodos de observación fotográfica posteriores al 68. Su tema es la transformación del mundo rural tradicional y las culturas populares, que enlaza con el problema del neorrealismo, pero en una época en que su trabajo se despliega como la memoria de un mundo que desaparece. Su trabajo adopta un método de observación antropológica que tendrá múltiples consecuencias. Asimismo su enfoque documental actualiza el lenguaje fotográfico e influye en el fotoperiodismo contemporáneo».

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Fuente: Real sociedad española de fotografía.